Oliver Laxe impartirá una Master class sobre su metodología de trabajo en general y, más en particular, sobre el proceso de creación de Todes vos sodes capitans.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para la clase magistral)

Proyección: 29 de febrero, 20 y 22h.30. Filmoteca Regional Francisco Rabal.

Oliver Laxe estará presente para presentar la película y un coloquio posterior a la proyección con el público.

Todes vos sodes capitans (2010)   

Un joven cineasta europeo realiza una película con menores acogidos en un centro en Tánger, Marruecos. Durante el rodaje, los heterodoxos métodos de trabajo del director desgastarán su relación con los propios niños, hasta el punto de transformar por completo el desarrollo del proyecto.

Bio

Oliver Laxe, hijo de emigrantes gallegos, nació en París en 1982. Con seis años regresa con su familia a Galicia para instalarse en A Coruña. Después de estudiar cine en Barcelona (Universidad Pompeu Fabra), se marcha a Londres donde realiza en 2006 el cortometraje en 16 mm Y las chimeneas decidieron escapar en colaboración con Enrique Aguilar. Desde 2006 reside en Tánger, Marruecos, donde realiza en 2007 Suena una trompeta, ahora velo otra cara y el mediometraje París #1, con los que obtiene diferentes premios en muestras de arte y festivales de cine. Durante su estancia en Tánger imparte clases de cine en una asociación de acogida de menores, experiencia de la que surgirá su primer largometraje en 35mmTodos vós sodes capitáns, con el que ganará entre otros el Premio Fipresci en la Quincena de Realizadores de Cannes de 2010.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para la clase magistral)

Para más información:

http://zeitunfilms.com/en/tvsc/videos

http://www.youtube.com/user/zeitunfilms/videos

http://vimeo.com/user3657439

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Podéis seguir la actividad del grupo de trabajo en su site, a través de su perfil facebook o asistiendo a algunas de las reuniones directamente (cada dos semanas en la biblioteca del CENDEAC, consultar el calendario)

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

29 de febrero, a las 18h30, CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Podéis seguir la actividad del grupo de trabajo en su site, a través de su perfil facebook o asistiendo a algunas de las reuniones directamente (cada dos semanas en la biblioteca del CENDEAC, consultar el calendario)

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

Renate Costa impartirá una Master class sobre su metodología de trabajo en general y, más en particular, sobre el proceso de creación de Cuchillo de palo.

CUCHILLO DE PALO (fragmento 1) from estudiplaytime on Vimeo.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para la clase magistral)

Renate Costa estará presente para presentar la película y un coloquio posterior a la proyección con el público.

Cuchlillo de palo (2010), Renate Costa. Duración: 93 min.

Era invierno. Mi papá nos llamó urgente. Habían encontrado el cuerpo desnudo de mi tío en el suelo. Había gente agolpada frente a su esquina. La policía separaba a los curiosos. Mis parientes estaban ahí. Me pidieron que entrase y eligiese la ropa con la que se le iba a velar. Me acerqué a su ropero: estaba vacío. Cuando pregunté de qué murió me dijeron: “de tristeza”. Aquella respuesta contradecía todos mis recuerdos sobre su vida.

Rodolfo fue el único hermano de mi padre que no quiso ser herrero como mi abuelo. En el Paraguay de los ochenta, bajo la dictadura de Stroessner, quería ser bailarín. Esta es la búsqueda de las huellas de su vida y el descubrimiento de que fue incluido en una de las “listas de homosexuales o 108”, arrestado y torturado por ello. Todavía hoy en Paraguay cuando te dicen “108” te están diciendo “puto, maricón” y es una ofensa grave. Durante más de una generación, el tiempo que duró la dictadura de Stroessner, los hombres que despertaban sospecha de ser homosexuales o contrarios al régimen eran el blanco preferido de los “pyraguë” (vecinos colaboradores con el régimen).

La historia de Rodolfo desvela una parte de la Historia escondida y silenciada de mi país. Una película donde se enfrentan dos generaciones, la que ha vivido la dictadura y calla y la que viviendo en democracia no tiene nada que decir porque desconoce el origen del significado de “108”. El silencio sigue instaurado. En la familia y en el país las mismas fotos han sido escondidas. Como si nadie se atreviese a cuestionar, la misma forma de agachar la cabeza, de no mirar a los ojos, los mismos prejuicios comunes, los secretos bajo la mesa. No hay ninguna película acerca de este periodo. Callar para olvidar. Ocultar para borrar.

Una búsqueda personal hecha de pocas certidumbres y de muchas preguntas, a menudo sin respuesta. Preguntas que nos permiten entender la relación que construimos con el pasado y cómo ésta define nuestro presente. Una película que, en definitiva, habla de cada uno de nosotros.

Bio

Renate Costa (Paraguay, 1981) se graduó en Dirección y Producción Audiovisual en el Instituto Profesional de Artes y Ciencias de la Comunicación del Paraguay. Se especializó en Realización Documental en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Baños, Cuba. Desde 2006 vive en Barcelona donde obtuvo el Máster en Documental de Creación por la Universitat Pompeu Fabra con el desarrollo de Cuchillo de Palo / 108. Debutó como realizadora en 2007 con el corto documental Che yvotymi – Mi pequeña flor en el que también asumió la producción. Cuchillo de Palo / 108 es su primer largometraje documental.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para la clase magistral)

Para más información: http://www.cuchillodepalo.net/

Las reuniones tienen lugar en el CENDEAC cada tres jueves a las 17h30 (24 nov. / 15 dic.)

http://posmodernidadcrisisprocomun.wordpress.com/about/

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

16 de noviembre, a las 18h30 en la biblioteca del CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Podéis seguir la actividad del grupo de trabajo en su site, a través de su perfil facebook o asistiendo a algunas de las reuniones directamente (cada dos semanas en la biblioteca del CENDEAC, consultar el calendario)

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

Jueves, 3 de noviembre, 17h30, Espacio 4, CENDEAC

“En cada caso, hay que definir lo que pasa y no pasa, lo que hace pasar e impide pasar”

DELEUZE, G., GUATTARI, F.

Este es un grupo de trabajo que tiene como objetivo principal la exploración y el análisis de los procesos de transformación en los que está tramado nuestro presente. De hecho, en tanto que idea regulativa que sirve como orientación y criterio de los rendimientos teóricos que se puedan obtener, asumimos una hipótesis que viene repitiéndose desde hace tiempo y con bastante insistencia: que lo que está en juego en esa serie de procesos de transformación es el fin de la posmodernidad.

La crisis económica que desde 2007 no ha hecho más que agravarse, junto a los acontecimientos de movilización y protesta que entre 2010 y el mes de mayo de 2011 pasan del mundo árabe a las plazas y calles de muchas de las ciudades que habitamos, justifican este punto de partida o al menos así lo creemos, y no tanto porque se planteen en este momento cuestiones absolutamente nuevas, sino principalmente por su condición de resonadores de lo que desde años ha ocupado el primer plano del debate político y cultural.

Se trata de un escenario cuya agenda de problemas se confecciona a partir del contraste entre las estrategias y los desplazamientos que a distintos niveles han definido el último cuarto del siglo XX y las incertidumbres que nos deparan las nuevas realidades del presente. Desde esta perspectiva, la pregunta acerca de qué categorías políticas, estéticas y filosóficas son aún hoy operativas, y en qué sentido pueden otras desplegar su actualidad, se incluye en un trabajo de revisión y análisis de las cuestiones que definen el contexto de lo ocurrido –precisamente– durante estos últimos cuarenta años, o como bromeaba Charles Jencks, desde el 15 de junio de 1972.

Por otra parte, y en sentido puramente estratégico –aquí radica la apuesta teórica de este grupo de trabajo– consideramos que esas nuevas realidades requieren ser pensadas desde la creación de dispositivos de experimentación política, cultural y filosófica, integrados en el marco conceptual que nos proporciona la idea de procomún, la cual deberá ser también puesta a prueba y demostrar así su operatividad, en primer lugar, como criterio de selección de las perspectivas de análisis por desplegar, y en segundo lugar, como método capaz de “trazar líneas de vida” que expresen nuestro devenir autónomo a través de nuevos modelos de razón filosófica, estética y política.

Las reuniones tendrán lugar en el CENDEAC cada tres jueves a las 17h30 (3 nov. / 24 nov. / 15 dic.)

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Podéis seguir la actividad del grupo de trabajo en su site, a través de su perfil facebook o asistiendo a algunas de las reuniones directamente (cada dos semanas en la biblioteca del CENDEAC, consultar el calendario)

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

Víctor Moreno estará presente en la sesión de las 20h para presentar la película y un coloquio posterior a la proyección con el público.

Holidays (2010), Víctor Moreno. Duración: 85 minutos. Producida por El Nacedón Films, Luna Llena producciones, Víctor Moreno.

Cada año, miles de turistas visitan Lanzarote en busca de sol y playa mientras registran con sus cámaras su rutina. Al mismo tiempo, algunos habitantes conservan todavía la conciencia viva de sus tradiciones y la herencia de una figura como César Manrique. Dos mundos confrontados que nos muestran la compleja convivencia entre tradición y progreso.

Bio

Víctor Moreno Rodríguez (Santa Cruz de Tenerife, 1981)

Se traslada a Madrid donde estudia cine y Filosofía en la Universidad Complutense. Ejerce la docencia en los centros IED y la Universidad Rey Juan Carlos en Madrid.

En 2010 presenta su primer largometraje documental Holidays en la sección internacional Nuevos directores del festival de cine de Las Palmas 2010 donde gana el Premio especial del Jurado. Este largometraje también participa en los siguientes festivales: Documentamadrid 2010, Sección Panorama Nacional; VI Festival Hispanoamericano Internacional de Cine y Vídeo de México; Miradas Doc; Festival Internacional de Cine Documental de Guía de Isora 2010, Competición Canarias Largos.

Con su cortometraje El extraño gana, entre otros, el Gran premio a la mejor película en Notodofilmfest 09 o el premio especial del jurado del Festival Internacional de Viña del Mar (Chile).

También ha realizado los cortometrajes Feriantes, Fajas y corsés, Fauna humana o Felices fiestas que han sido premiados en festivales como En.Piezas , Notodofilmfest o Miradas doc.

Sus trabajos han sido destacados en revistas como Cahiers du Cinema España (mejores trabajos del año) y emitidos en TVE y Canal Plus España o exhibidos en festivales de más de 20 países”. También se han proyectado en actividades multidisciplinares como el Sonar Barcelona o en el Museo de Arte contemporáneo de Bogotá.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para el taller)

Invitamos a los ciudadanos a que rescaten, de manera gratuita,  aquellos materiales audiovisuales rodados en Super 8 y 16 mm que guardan en sus desvanes, que,  se deterioran con el tiempo lamentablemente y que son una parte de la memoria audiovisual de la región de Murcia.

Las películas caseras o amateur que se rodaban en los años sesenta y setenta, y que hoy en día muy pocos pueden visualizar por la progresiva desaparición de los proyectores de cine, conservan una parte fundamental de nuestra memoria personal y colectiva. Se trata de unas imágenes que nos recuerdan cómo vivíamos hace algunas décadas, y en las que cabe observar la peculiar transformación que la sociedad murciana ha sufrido a lo largo de medio siglo. CENDEAC y Medusa Mediación invitan a todos los ciudadanos que deseen recuperar sus películas a participar en este proyecto. El propósito es generar un viaje al pasado reciente de nuestra región a través de unas cintas que acumulan experiencias personales, recuerdos, viajes y unas formas de vida que hasta hace muy poco nos caracterizaron. Sacar de los desvanes estos fragmentos  de la historia emocional es un intento de reconstruir nuestra memoria social a partir de los fragmentos fílmicos de cada familia. En esas pequeñas películas es posible encontrar información importante sobre aquellas cuestiones que la historia oficial, interesada por lo general en los grandes acontecimientos, tiende a dejar de lado: fiestas populares, encuentros sociales o sencillos momentos de intimidad familiar.

ENTREGA DE MATERIAL: del 16 al 27 de enero.

Las películas se limpiarán, diagnosticarán y catalogarán. Entre las películas recibidas se llevará a cabo una selección para su digitalización y proyección pública posterior en un encuentro abierto. Todas las películas entregadas en el CENDEAC les serán devueltas a sus propietarios a partir del lunes 6 de febrero.

SEMINARIO: jueves, 2 de febrero. 17h - 20h.

- Ángela López. El cine secreto: Una revisión del trabajo de  autores invisibles que ahora son tomados como referencias para la construcción del mapa histórico del Cine.

- Salvi Vivancos. Retro-identidad. Un trabajo artístico sobre la búsqueda de la propia identidad, retrocediendo, revisando y rescatando archivo.

-Virginia Villaplana. Intourist y Amazonia. Mundo Paraíso Perdido. Investigación, archivos familiares y creación artística.

PROYECCIÓN DE LA PELÍCULAS SELECIONADAS Y MESA DE DEBATE: sábado, 4 de febrero. 16h30 - 20h30.

Tras la proyección de las películas se llevará a cabo una charla abierta con los autores de las imágenes y con el resto de los asistentes para tratar de comprender qué nos enseñan esas grabaciones sobre nuestras formas de vida.

Seminario MEMORIAS CELULOIDES

- Ángela López. El cine secreto. Una revisión del trabajo de  autores invisibles que ahora son tomados como referencias para la construcción del mapa histórico del Cine Experimental del  Río de la plata.

Angela López es artista, curadora e investigadora nacida en Montevideo, Uruguay. Licenciada en Arte por la Universidad de la República, especializada en Cine y Video. Directora Adjunta de la Fundación de Arte Contemporáneo, desde allí desarrolla su proyecto de investigación sobre Arqueología de la Imagen, que comienza en 2006.

Entre sus curadurías se destacan Anthology, videoperformance de Clemente Padín, Museo de Barrio, Nueva York; Cine Expandido I y II, en el Museo Nacional de Artes Visuales, MVD, focos/fac realizada en el marco del Encuentro Regional de Arte . Ha dictado conferencias acerca de su tesis en el Centro de Cultura Contemporanea de Barcelona, CENDEAC, Universidad de Nueva York, Escuela de Bellas Artes de Viena, Centro Cultural Rojas de Buenos Aires y “Meeting Point” de Santiago de Chile.

Como artista expone desde 1999 hasta la fecha en Montevideo, Buenos Aires, Caracas, Maracaibo, Santiago de Chile, San Pablo, París, Marsella, Barcelona, Sevilla, Dresden, Berlín y Londres.

- Salvi Vivancos. Retro-identidad. Un trabajo artístico sobre la búsqueda de la propia identidad, retrocediendo, revisando y rescatando archivo. 

Fotógrafo y Artista Visual. Es fundador del laboratorio experimental de cine en 16mm y ha coordinado desde el 2007 a 2011 la Muestra al Arte libre Imagina San Javier (Murcia). En su trabajo aborda la fotografía desde las más diversas posiciones: por medio de la investigación, a través de la intervención en el espacio, desde el cine experimental, como fotógrafo documental o participando en talleres y conferencias. En la actualidad se encuentra inmerso en proyectos de investigación en los que se pretende, desde la imagen fotográfica, rescatar la memoria y materializarla en diferentes acciones artísticas.

Entre sus últimos trabajos “Al-Buahayrat” dentro Paralelos Manifesta 8, la participación en el proyecto “Deseos. Promesas. Realidades…”  mostrado en el MUVIM de Valencia en 2009, Ladrillo, expuesto en el Espacio Caballerizas / Molinos del Río en 2008 o Distrito, realizado con la beca Fotopres´07 que se pudo ver en CaixaForum de Barcelona en el 2007. 

Virginia Villaplana. Intourist y Amazonia. Mundo Paraíso Perdido. Investigación, archivos familiares y creación artística.

Es artista y escritora. Doctora en Bellas Artes. Su trabajo explora la escritura como negociación entre la memoria, el archivo y la  historia, los relatos de ficción y documentales y las narrativas de género. Ha desarrollado su trabajo de sobre cine, literatura y artes visuales en las ciudades de Londres, París, Montevideo, Buenos Aires y Bolonia. La poética de su obra explora las nociones de identidad, autoridad y comunidad desarrollando estrategias como la Mediabiografía del "Do it yourself" al "Do it together (DIT)" palimpsesto, y participación. 

Entre sus últimos proyectos como artista ha desarrolla los proyectos de cine, fotografía e instalación: Poéticas del olvido (Buenos Aires 2011), Diario de sueños Intermitentes (Musac, León, 2011), Narrar la historia (OffLimits-Museo Nacional Reina Sofía, 2010), SoftFiction (Consonni, Bilbao, 2009). Narrativas de la transición española (Montevideo, 2010), Poéticas de la resistencia (Visor, Valencia, 2009), En una corta unidad de tiempo (Liquidación Total, MediaLab Prado, Madrid, 2008), Working Documents (Centre de L´Imatge, Barcelona, 2008) Relatos culturales sobre la violencia de género (MNCARS, Madrid, 2005), Imaginarios en Tránsito (Centro Gallego de Arte Contemporáneo, 2007) y In/security in a global context. The City of Women (Ljubljana, Slovenia). 

Forma parte del grupo Las Lindes, sobre arte y practicas culturales Centro 2 de mayo, Madrid

Coordinación de proyecto: A. Elena Azzedín

Selección y debate: Medusa Mediación

Inspección física  del material: Ángela López y Medusa Mediación

Telecinado: Raúl M. Candela

20x20
Viernes 13 enero
20h ESP. 0. CENDEAC

Speakers:

Juan Antonio López Suárez / Filólogo

Teresa Vicente / Abogada

Las Culpass / Diseñadoras 

Luis López Carrasco / Director de cine

Manuel Clavel / Arquitecto

Asociación CATS / Comité de Apoyo a las Trabajadoras del Sexo

PLAY studio / Arquitectos

Piedad Contreras / Proyecto Urban

Javier Castro / Galerista

Miguel Mesa del Castillo [Moderador]

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Podéis seguir la actividad del grupo de trabajo en su site, a través de su perfil facebook o asistiendo a algunas de las reuniones directamente (cada dos semanas en la biblioteca del CENDEAC, consultar el calendario)

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

Lunes, 9 de enero, 17h30, Espacio 4, CENDEAC

Las reuniones tienen lugar en el CENDEAC cada tres jueves a las 17h30 (9 ene. / 2 feb.)

http://posmodernidadcrisisprocomun.wordpress.com/about/

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Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

CENDEAC aporta al proyecto 1812_2012. Una mirada contemporánea, comisariado por Jorge Díez, una perspectiva teórica y crítica con la organización en MURCIA de un seminario que abordará, desde una perspectiva interdisciplinar, la Constitución de Cádiz. El objetivo central de este seminario es crear puentes entre disciplinas, en principio tan dispares, como la historia, el arte y el derecho.

Miércoles, 14 de diciembre

- Manuel Chust Calero (profesor de Historia Contemporánea. Universitat Jaume I): “1812: una constitución bi-hemisférica”. 19h

- María Pilar Hernando Serra (profesora de Historia del Derecho y de las Instituciones. Universidad de Valencia): “La Constitución de 1812: un texto en búsqueda de nuevos equilibrios". 20h

Jueves, 15 de diciembre

- José María Durán (profesor de Historia de la Cultura. Universidad Hanns Eisler de Berlín): “Arte y libertad burguesa”. 19h30

En el marco de este proyecto, la fachada del CENDEAC acogerá, a partir del 29 de noviembre y hasta el 25 de marzo de 2012, El Gran Poema de Nadie, la acción poética ideada por Dionisio Cañas (Tomelloso, 1949) que se materializa en un texto colectivo, en forma de gran banderola, como resultado del taller que el artista realizará con los usuarios del CENDEAC y los habitantes del barrio colindante al centro durante los días 28 y 29 de noviembre. Esta experiencia será registrada en vídeo y podrá verse en el centro junto a la primera fase del proyecto, realizada en El Cairo (Ciudad de la basura, barrio cristiano copto) y enmarcada en la trayectoria del trabajo que Dionisio Cañas desarrolla, desde el año 2002, con El Gran Poema de Nadie en diferentes partes de España y del resto del mundo.

Con ocasión del bicentenario de la Constitución de Cádiz, conocida como "La Pepa", Acción Cultural Española (AC/E) produce el proyecto 1812_2012. Una mirada contemporánea. Un conjunto de propuestas en distintos ámbitos como el arte, la ilustración, la música contemporánea y popular o el audiovisual, que se desarrollarán en diversas ciudades españolas desde los primeros días del próximo diciembre hasta marzo de 2012. El comisario del proyecto, Jorge Díez, lo ha planteado como una mirada crítica desde las prácticas artísticas contemporáneas sobre los conceptos de ciudadanía, libertades políticas y participación en el contexto de las revoluciones árabes o del propio 15-M en España.

Comisariado: Jorge Díez. Asistencia al comisariado: Alba Fernández. Coordinación AC/E: Marisa Garcia.

Seminario co-organizado con Acción Cultural Española. www.accioncultural.es

Todas las conferencias tendrán lugar en el espacio 0 del CENDEAC.

El objetivo de los talleres-debate es poder hacer un visionado tanto de una selección de escenas de la película a proyectar como de otras piezas de la filmografía de los creadores. Del mismo modo se revisaran las influencias de cada uno de los autores para generar un debate en torno a los films a proyectar. El resultado del taller será una serie de preguntas para una entrevista que se grabará con cada uno de los creadores.

Proyección: miércoles, 21 de diciembre 2011. Filmoteca Regional Francisco Rabal, 20h. y 22h30 >>>

Master class: jueves, 22 de diciembre 2011. CENDEAC, 19h.30 >>>

Color perro que huye (2011), Andrés Duque

Andrés Duque estará presente en la sesión de las 20h. para presentar la película y en un coloquio posterior a la proyección con el público.

Master class: jueves, 22 de diciembre 2011. CENDEAC, 19h.30 >>>

Tras un accidente que lo deja en cama por dos meses, el realizador recupera imágenes y descartes que viene archivando durante ocho años; con ellas elabora un filme íntimo y poético, compuesto por retratos de amigos, paseos comentados y un viaje a su país natal, Venezuela, donde el caos impone su atractivo estético. Una película compleja y fragmentada que nos muestra el mundo más cercano del cineasta, aunque este, no diste a veces de ser tan absurdo y milagroso como una pintura de El Bosco.

Bio

Andrés Duque (1972, Venezuela) estudió periodismo en su país natal antes de mudarse a España donde realiza un Master en Teoría y Práctica del Documental en la Universidad Autónoma de Barcelona. Trabaja como cineasta, programador, y docente.  Se dejaría matar por Gena Rowlands y algunos afirman que le han visto levitar por las Ramblas de Barcelona.

Iván Z (2004, corto doc), Paralelo 10 (2005, corto doc), Landscapes in a Truck (2006, corto doc), La constelación Bartleby (2007, corto), Life Between Worlds Not in Fixed Reality (2008, corto doc), All You Zombies (2008, corto doc), No es la imagen es el objeto (2009, corto), Color perro que huye (2011, doc).

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para el taller)

Para más información:

Web de Andrés Duque: http://www.andresduque.com/web/andresduque.html

Reseña Color perro que huye (Blogs&Docs): http://www.blogsandocs.com/?p=1036

Entrevista Andrés Duque (Blogs&Docs): http://www.blogsandocs.com/?p=1032

EL GRAN POEMA DE NADIE. DIONISIO CAÑAS

Lunes 28 y martes 29 de noviembre, 18h30 - 21h30, CENDEAC

El Gran Poema de Nadie consiste en una acción poética-taller cuyo resultado material es un texto colectivo en forma de gran banderola que se puede colgar en un espacio público. Durante su elaboración se produce una interacción social entre los participantes y la gente de la calle, entre los mismos actuantes, entre el lenguaje escrito e inscrito en el escenario urbano y el habla. Esta dimensión social es tan relevante como el carácter literario de la acción poética y su relación con la imagen (imágenes encontradas que también se adhieren al texto), así como con la documentación fotográfica y de vídeo que se realiza paralelamente. Se trata, pues, de un proceso vivo que no se reduce a la producción de un texto; este, en sí, permanece abierto constantemente a lecturas y formas de verlo muy variadas e inagotables. En suma, se trata de una “obra” orgánica abierta cuyo carácter lingüístico es también un detonador visual y un incitador para la comunicación oral. El carácter anónimo y efímero de El Gran Poema de Nadie es intrínseco a su finalidad: hacer que los participantes no se sientan poetas individuales sino poetas momentáneos, parte de un colectivo efímero, por lo menos durante la realización del poema, y, consecuentemente, lo más importante no es el texto que se realiza y su conservación posterior, sino que lo esencial es el proceso de su realización y la interacción social que se produce.

Desarrollo del taller:

Lunes, 28 de noviembre. 18h30 - 21h30

INTRODUCCIÓN al taller y coloquio con los participantes en el que se contextualizará la experiencia de Egipto dentro del marco de las nuevas libertades adquiridas durante la revolución egipcia y el papel que jugará la minoría cristiana copta en la nueva constitución egipcia (ver paralelismos con la constitución de 1812 y la actual española) y la situación de las minorías islámicas en Murcia (1 hora).

SALIDA A RECOGER LAS PALABRAS en el barrio colindante y otras zonas de la ciudad (2 horas).

Martes, 29 de noviembre. 18h30 - 21h30

Composición del poema colectivo. Colgar el poema-banderola.

En este taller pueden participar hasta 15 personas de cualquier edad sin conocimientos previos de poesía. Sería recomendable que algunos de los/las participantes pertenecieran a la comunidad islámica de Murcia.

Dionisio Cañas

Vivió en Francia nueve años y residió en Nueva York desde finales de 1972 hasta 2005, ahora vive en La Mancha. Fue profesor en la Universidad de Yale y catedrático de la Universidad de Nueva York. Poeta-artista y crítico de literatura y arte, perteneció al colectivo Estrujenbank, creado en Nueva York en 1986, donde realizó sus primeros performances y acciones. Su acción-taller participativo El Gran Poema de Nadie ha sido realizado anteriormente en Cuenca (Facultad de BB AA), Madrid (La Casa Encendida), Barcelona (Festival Internacional de Poesía), Universidad de Salamanca (Facultad de Filosofía), Toulouse (Théâtre National de Toulouse), Nueva York (CUNY, The Bronx), San Sebastián (Koldo Mitxelena), Rabat (Instituto Cervantes y Fondation Orient-Occident).

Sus más recientes colaboraciones han sido, entre otros, con los artistas Francis Naranjo en los vídeos…agosto 2007…, Whiteout y Smile y en el poema instalativo Les Saisons, Iván Pérez y Juan Ugalde en el vídeo y exposición La Mancha Revolution (Valencia, 2008), y Montserrat Soto en la videoinstalación Lugar de Silencios (Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona, 2007).

http://www.dionisioc.com/

En la etapa de Murcia de este proyecto se realizará un taller con los usuarios del CENDEAC y los habitantes del barrio colindante al centro. El resultado del taller será una banderola de El Gran Poema de Nadie que se colgará en la fachada del CENDEAC. Esta experiencia será registrada en vídeo y podrá verse en el cetro junto a la primera fase del proyecto realizada en El Cairo (Ciudad de la basura, barrio cristiano copto) enmarcada en la trayectoria del trabajo de Dionisio Cañas desde el año 2002 con El Gran Poema de Nadie en diferentes partes de España y del resto del mundo.

La primera fase del proyecto se realizó en colaboración con UBIQA (Bilbao, www.ubiqa.com), equipo con experiencia en la concepción, diseño y producción audiovisual e interactiva, en la gestión de medios de comunicación y en el diseño de metodologías de producción innovadoras y participativas, y con Laila Iskandar Kamel, directora de CID (Consulting Community Development). En esta etapa se ha formado a los participantes del taller para capacitarles en la utilización del móvil como una herramienta de registro documental, así como estructurar los grupos y las jornadas de grabación en torno al taller.

Con ocasión del bicentenario de la Constitución de Cádiz, conocida como ‘La Pepa’, Acción Cultural Española (AC/E) produce el proyecto 1812_2012. Una mirada contemporánea. Un conjunto de propuestas en distintos ámbitos como el arte, la ilustración, la música contemporánea y popular o el audiovisual, que se desarrollarán en diversas ciudades españolas desde los primeros días del próximo diciembre hasta marzo de 2012. El comisario del proyecto, Jorge Díez, lo ha planteado como una mirada crítica desde las prácticas artísticas contemporáneas sobre los conceptos de ciudadanía, libertades políticas y participación en el contexto de las revoluciones árabes o del propio 15-M en España.

Comisariado: Jorge Díez. Asistencia al comisariado: Alba Fernández. Coordinación AC/E: Marisa Garcia.

Coorganizado con Acción Cultural Española. www.accioncultural.es

El objetivo de los talleres-debate es poder hacer un visionado tanto de una selección de escenas de la película a proyectar como de otras piezas de la filmografía de los creadores. Del mismo modo se revisaran las influencias de cada uno de los autores para generar un debate en torno a los films a proyectar. El resultado del taller será una serie de preguntas para una entrevista que se grabará con cada uno de los creadores.

Proyección: miércoles, 30 de noviembre 2011. Filmoteca Regional Francisco Rabal, 20h. y 22h30

Master class: jueves, 1 de diciembre 2011. Esp. 4, CENDEAC, 19h.30

Cortometrajes (década del 2000), Mojave cruising (2000 - 13min.), Texas Sunrise (2002 - 17min.), Terra incognit(2005 - 24min.), Tabú Maná (2009 - 30min.) y Amanar tamasheq (2010 - 15min.) Lluís Escartín.

La obra de Lluís Escartín es una composición sin partitura, una obra que rompe con los formulismos de la videocreación, el cine documental y el cine experimental  local. Exuda la dolorosa experiencia de buscar la autenticidad. Es el compromiso analítico de hacer visible lo que, obstinadamente, la sociedad hace invisible.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para el taller)

+ más informacion y enlaces:

- Cortometrajes de Lluís Escartín en la red

http://www.hamacaonline.net/autor.php?id=194

http://www.mediatecaonline.net/Obert/EP00065/cas/

- Entrevistas

http://vimeo.com/6813162

http://www.lacasaencendida.es/Ficheros/CMA/ficheros/cap_videomix_lluis_escartin.MP3

Lluís Escartín estará presente en la sesión de las 20h. para presentar la película y en un coloquio posterior a la proyección con el público.

Master class: jueves, 1 de diciembre 2011. Esp. 4, CENDEAC, 19h.30

Cortometrajes (década del 2000), Mojave cruising (2000 - 13min.), Texas Sunrise (2002 - 17min.), Terra incognit (2005 - 24min.), Tabú Maná (2009 - 30min.) y Amanar tamasheq (2010 - 15min.) Lluís Escartín.

La obra de Lluís Escartín es una composición sin partitura, una obra que rompe con los formulismos de la videocreación, el cine documental y el cine experimental  local. Exuda la dolorosa experiencia de buscar la autenticidad. Es el compromiso analítico de hacer visible lo que, obstinadamente, la sociedad hace invisible.

Bio

Lluís Escartín (Barcelona, 1966), fotógrafo errante y poeta del cine, fundador del Armadillo Productions en Nueva York, conservador de celuloides y de fotografías de la selva tropical Chiapaneca, y reportero gráfico de guerra durante más de tres años. Pero sobre todo padre de sus tres hijos. Entre otras muchas cosas, él es, en todas sus encarnaciones, un observador del mundo con compromiso poético.

Su biografía se podría medir en kilómetros si tenemos en cuenta el sentimiento de un artista inquieto y curioso por descubrir lugares, personas y, lo que es más importante, a él mismo. No es casualidad que su primera exposición fotográfica tuviera como título Perpetual Movement.

En 1986 emigra de Barcelona en dirección a Europa, reside en París, Ámsterdam y Berlín, y dos años después llega a Nueva York, donde funda Armadillo Productions y reside hasta noviembre del 1993. Allí colabora con diversos artistas y conoce a Jonas Mekas artista con el que trabajará y que lo estimulará para entrar en contacto con el mundo del vídeo. Cámara en mano, atraviesa Estados Unidos de costa a costa varias veces y se dedica a viajar, filmar y grabar por desiertos, selvas y otros lugares desolados. Vive con los Mayas en la Selva durante más de 3 años.

Autor, entre otros, de: 75 Drive-a-Way (1991); Path of the Bees (1999);  Mohave Cruising (2000); Amor (2001); Texas Sunrise (2002);  Terra Incognita (2005); Nescafé Dakar (2008), Tabú Maná (2009), Amanar Tamasheq (2010).

Sus films se han mostrado en museos y festivales de cine en más de 32 países y han ganado diversos premios internacionales.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para el taller)

+ más informacion y enlaces:

- Cortometrajes de Lluís Escartín en la red

http://www.hamacaonline.net/autor.php?id=194

http://www.mediatecaonline.net/Obert/EP00065/cas/

- Entrevistas

http://vimeo.com/6813162

http://www.lacasaencendida.es/Ficheros/CMA/ficheros/cap_videomix_lluis_escartin.MP3

Master class con Lluís Escartín: jueves, 1 de diciembre. 19h.30, Esp. 4, CENDEAC 

Luís Escartín impartirá una Master class sobre su metodología de trabajo y sobre el proceso de creación de los cortometrajes más representativos de su filmografía.

Entrada gratuita hasta completar aforo. INSCRIPCIÓN OBLIGATORÍA (formulario on-line).

El CENDEAC se reserva el derecho a anular la actividad si no hay un mínimo de 5 inscripciones.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para el taller)

+ más informacion y enlaces:

- Cortometrajes de Lluís Escartín en la red

http://www.hamacaonline.net/autor.php?id=194

http://www.mediatecaonline.net/Obert/EP00065/cas/

- Entrevistas

http://vimeo.com/6813162

http://www.lacasaencendida.es/Ficheros/CMA/ficheros/cap_videomix_lluis_escartin.MP3

Víctor Moreno impartirá una Master class sobre su metodología de trabajo en general y, más en particular, sobre el proceso de creación de Holidays.

Máximo 10 personas. Entrada gratuita hasta completar aforo. INSCRIPCIÓN OBLIGATORÍA (formulario on-line).

El CENDEAC se reserva el derecho a anular la actividad si no hay un mínimo de 5 inscripciones.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional)

+ más informacion y enlaces: VIMEO / Diarios móViles

Master class con Víctor Moreno: 25 de octubre. 19h.30 CENDEAC Esp. 0

Proyección: miércoles, 26 de octubre. 20h. y 22h.30. Filmoteca Regional Francisco Rabal

El objetivo de los talleres es poder hacer un visionado tanto de una selección de escenas de la película a proyectar como de otras piezas de la filmografía de los creadores. Del mismo modo se revisaran las influencias de cada uno de los autores para generar un debate en torno a los films a proyectar. El resultado del taller será una serie de preguntas para una entrevista que se grabará con cada uno de los creadores.

Holidays (2010), Víctor Moreno. Duración: 85 minutos. Producida por El Nacedón Films, Luna Llena producciones, Víctor Moreno.

Cada año, miles de turistas visitan Lanzarote en busca de sol y playa mientras registran con sus cámaras su rutina. Al mismo tiempo, algunos habitantes conservan todavía la conciencia viva de sus tradiciones y la herencia de una figura como César Manrique. Dos mundos confrontados que nos muestran la compleja convivencia entre tradición y progreso.

Bio

Víctor Moreno Rodríguez (Santa Cruz de Tenerife, 1981)

Se traslada a Madrid donde estudia cine y Filosofía en la Universidad Complutense. Ejerce la docencia en los centros IED y la Universidad Rey Juan Carlos en Madrid.

En 2010 presenta su primer largometraje documental Holidays en la sección internacional Nuevos directores del festival de cine de Las Palmas 2010 donde gana el Premio especial del Jurado. Este largometraje también participa en los siguientes festivales: Documentamadrid 2010, Sección Panorama Nacional; VI Festival Hispanoamericano Internacional de Cine y Vídeo de México; Miradas Doc; Festival Internacional de Cine Documental de Guía de Isora 2010, Competición Canarias Largos.

Con su cortometraje El extraño gana, entre otros, el Gran premio a la mejor película en Notodofilmfest 09 o el premio especial del jurado del Festival Internacional de Viña del Mar (Chile).

También ha realizado los cortometrajes Feriantes, Fajas y corsés, Fauna humana o Felices fiestas que han sido premiados en festivales como En.Piezas , Notodofilmfest o Miradas doc.

Sus trabajos han sido destacados en revistas como Cahiers du Cinema España (mejores trabajos del año) y emitidos en TVE y Canal Plus España o exhibidos en festivales de más de 20 países”. También se han proyectado en actividades multidisciplinares como el Sonar Barcelona o en el Museo de Arte contemporáneo de Bogotá.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para el taller)

+ más informacion y enlaces: VIMEO / Diarios móViles

28 de septiembre, a las 18h30 en la biblioteca del CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Podéis seguir la actividad del grupo de trabajo en su site, a través de su perfil facebook o asistiendo a algunas de las reuniones directamente (cada dos semanas en la biblioteca del CENDEAC, consultar el calendario)

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

MAPEADO FOTOGRÁFICO DE LA CIUDAD

La idea es recorrer a pie la ciudad y fotografiarla. Los objetivos son dos: en primer lugar salir a la calle e intentar ver la ciudad con una mirada diferente y en segundo lugar generar un mapeado visual o fotográfico de la ciudad. Esto será el punto de partida para otros experimentos o experiencias.

Estas son las premisas:

- Establecimos como punto de partida la Menina de Valdés que hay en la plaza de la Fuensanta (al final de la Gran Vía) y trazamos 8 rutas, que coinciden con las direcciones de los cuatro puntos cardinales y sus bisectrices.

- Siguiendo la dirección marcada, cada 5 minutos/400 metros nos paramos y fotografiamos.

- El modo de fotografiar es libre (de lo general al detalle, o de lo personal al registro mecánico)

- Realizar entre 1 y 5 fotografías (si se quiere se pueden realizar más pero se pide que se seleccionen entre 1 y 5 para la puesta en común)

- El final de la ruta lo marca cada uno...

En la reunión del miércoles 19 de octubre se pondrán en común las fotografías realizadas.

     

Podéis seguir la actividad del grupo de trabajo en su site, a través de su perfil facebook o asistiendo a algunas de las reuniones directamente (cada dos semanas en la biblioteca del CENDEAC, consultar el calendario)

La presentación de la película y el debate posterior con el público correrá a cargo de Luis López Carrasco del colectivo Los hijos (sesión de las 20h.)

Los materiales (2009), Colectivo Los hijos. Duración: 75 minutos. Producción, guión, dirección, fotografía y montaje: Los hijos

El pueblo de Riaño (León) fue inundado en 1987 por un embalse, junto con  otras seis poblaciones. Tres personajes deambularán por la comarca a lo largo de un año explorando e indagando sobre la historia reciente del territorio.

Luis López Carrasco (1981) forma parte de Los hijos, un colectivo de cine experimental y documental compuesto a su vez por Javier  Fernández Vázquez (Bilbao, 1980) y Natalia  Marín Sancho (Zaragoza, 1982) que se fundó en 2008. Su trabajo, que alterna el  registro documental con la experimentación formal, se ubica en el terreno fronterizo  en que se dan cita el cine de vanguardia, la investigación etnográfica y el vídeo arte.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para el taller)

Proyección: miércoles, 28 de septiembre, 20h. y 22h.30. Filmoteca Regional Francisco Rabal

El objetivo de los talleres es poder hacer un visionado tanto de una selección de escenas de la película a proyectar como de otras piezas de la filmografía de los creadores. Del mismo modo se revisaran las influencias de cada uno de los autores para generar un debate en torno a los films a proyectar. El resultado del taller será una serie de preguntas para una entrevista que se grabará con cada uno de los creadores.

Los materiales (2009), Colectivo Los hijos. Duración: 75 minutos. Producción, guión, dirección, fotografía y montaje: Los hijos

El pueblo de Riaño (León) fue inundado en 1987 por un embalse, junto con  otras seis poblaciones. Tres personajes deambularán por la comarca a lo largo de un año explorando e indagando sobre la historia reciente del territorio.

Luis López Carrasco (1981) forma parte de Los hijos, un colectivo de cine experimental y documental compuesto a su vez por Javier  Fernández Vázquez (Bilbao, 1980) y Natalia  Marín Sancho (Zaragoza, 1982) que se fundó en 2008. Su trabajo, que alterna el  registro documental con la experimentación formal, se ubica en el terreno fronterizo  en que se dan cita el cine de vanguardia, la investigación etnográfica y el vídeo arte.

GUÍA DE LECTURA (en la que podeis encontrar material adicional para el taller)

+ más informacion y enlaces: loshijos.org / vimeo.com/loshijos / Entrevista FID 2010 Los Materiales / Dossier de prensa

21 de septiembre, ESPACIO 0, 19h30, CENDEAC

El libro incluye imágenes y textos científicos de la actividad, sus procesos y conclusiones. Su papel en esta iniciativa es fijar la memoria de los participantes de las actividades realizadas y ser una herramienta para el equipo médico en su labor de dar a conocer este tipo de investigación donde la emoción ha sido un elemento principal.

Autores de artículos: Carmen Antúnez Almagro, Halldóra Arnardóttir, John Walsh, Henriëtte Brouwers, Javier Fuentes Feo, María Martirio Antequera Torres, Begoña Martínez Herrada y Blanca García Torres, Laura Vivancos Moreau y María Sánchez Ortíz.

Editores: Carmen Antúnez Almagro y Halldóra Arnardóttir.

Ediciones Tres Fronteras

Exposición. Espacio 5, CENDEAC, del 21 de septiembre al 2 de octubre. Inauguración: 21 de septiembre. Horario: de 10 a 20h.

Seis grabaciones de vídeo de las emociones: Alegría, Ira, Asombro, Miedo, Tristeza, y el estado de Dormir/Soñar, EN SILENCIO y A CÁMARA LENTA. Son expresiones presentadas por seis personas participantes que padecen la Enfermedad de Alzheimer.

Procedente de la exposición “Las Pasiones” de Bill Viola, la obra Six Heads es el arranque de “Emociones en Silencio”, con la finalidad de llegar al espacio interior de los participantes. Six Heads es un vídeo de la expresión de una persona al experimentar la transición entre diversos estados emocionales. A veces su mirada se dirige a un punto que queda fuera del marco, una idea de los artistas del siglo XVII que fascinó a Viola.

Esta forma de mirar y comunicar las emociones a cámara lenta, en silencio y con las miradas a veces fuera del marco, ha sido el modelo a seguir en el trabajo final del taller: un viaje por las emociones realizada por nuestros participantes.

Emociones en Silencio, con la colaboración con el video artista americano Bill Viola, forma parte de la serie Arte y Cultura como Terapia contra el Alzheimer, una innovadora investigación de tratamiento no farmacológico realizada por la Unidad de Demencias del Hospital Virgen de la Arrixaca de Murcia. Está dirigida por Carmen Antúnez Almagro, directora de la Unidad de Demencias, y coordinada por Halldóra Arnardóttir, doctora en Historia del Arte.

14 de septiembre, a las 18h30 en el Barrio San Pío X (cita en la biblioteca del CENDEAC)

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Podéis seguir la actividad del grupo de trabajo en su site, a través de su perfil facebook o asistiendo a algunas de las reuniones directamente (cada dos semanas en la biblioteca del CENDEAC, consultar el calendario)

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

07 de septiembre, a las 18h30 en el CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Podéis seguir la actividad del grupo de trabajo en su site, a través de su perfil facebook o asistiendo a algunas de las reuniones directamente (cada dos semanas en la biblioteca del CENDEAC, consultar el calendario)

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

Dirección: Miguel Cereceda 

Coordinación: Lucía Bodas Fernández, Tommaso Menegazzi

Conferenciantes: Luciana Cadahia, Ernesto Castro, Salvador Cayuela, Miguel Cereceda, Daneo Flores, Alfonso Galindo, Isidro Herrera, Alba Jiménez, Jordi Massó, Tommaso Menegazzi, Alejandro Moreno, Miguel Morueco, Roberto Navarrete, Valerio Rocco.

Desde la Carta sobre el humanismo (1946) de Martin Heidegger, la filosofía europea no sólo puso en cuestión la tradición humanista occidental, sino también la caracterización del hombre como animal racional. En su irónico comentario sobre la misma, Normas para el parque humano (1997-99), Peter Sloterdijk llama la atención sobre el hecho de que esta reorientación del humanismo nos obliga a repensar también las relaciones del hombre con los demás animales, no sólo en el sentido de la dominación, sino también de su exterminio. "El hombre y los animales domésticos —afirma—: la historia de esta monstruosa cohabitación no se ha llegado a describir de una manera adecuada”. 

Al ponerse en cuestión la pretendida diferencia ontológica entre el hombre y el animal son muchas las cuestiones que se nos abren y que no tienen solamente que ver con nuestra brutal relación de dominio, producción industrial y exterminio de los otros animales, sino también con las técnicas mismas de dominación del hombre por el hombre, tal como lo ha expresado la reflexión foucaultiana sobre el concepto de la biopolítica o la meditación de Giorgio Agamben sobre el concepto de la nuda vida. 

El seminario Humanismo y animalismo, que tendrá lugar en el CENDEAC de Murcia durante los próximos 5, 6 y 7 de octubre de 2011, se plantea así como una vasta reflexión sobre las relaciones entre el hombre y el animal, tratando de analizar la tensión entre la formación y la crisis del humanismo clásico, y su relación con la imposición violenta del hombre sobre el hombre y sobre los otros animales.

PROGRAMA (descarga el programa on-line)

MIÉRCOLES 5

Conferencias 1 y 2

(17:30 – 19:00) Miguel Cereceda (UAM): “El pecado original”

(19:30 -21:00) Daneo Flores (UM): “Exhumatio, bestiario estético y político”

JUEVES 6

Sesiones 1, 2 y 3

(9:00 – 10:30) sesión 1

Valerio Rocco (UAM): “La violencia ontológica sobre el animal en el humanismo estoico romano”

Roberto Navarrete (UAM): “El Mesías, el Hombre y el Animal. Una revisión de la relación entre mesianismo y crisis del humanismo”

(10:30 – 12:00) sesión 2

Alba Jímenez (UAM): “¿Nada de lo humano me es ajeno?”

Tommaso Menegazzi (UAM): “La crítica al antropologismo: problemas y perspectivas”

(12:30  -14:00) sesión 3

Jordi Massó (UCM): “El cuerpo ontológico y el arte transhumano: una lectura de la filosofía de Jean-Luc Nancy”

Miguel Morueco (UAM): “Una tentativa de aproximación al devenir-animal de Deleuze y Guattari desde Corpus de Jean-Luc Nancy”

Conferencias 3 y 4

(17:30 – 19:00)  Alfonso Galindo (UM): “La liberación del hombre”

(19:30 – 21:00)  Isidro Herrera: “Insólitos intercambios en la gruta. Hombres y animales en la pintura prehistórica”

VIERNES 7

Sesiones 4 y 5

(10:30 – 12:00) sesión 4

Luciana Cadahia (UAM): “La máquina antropológica y la invención de la post-historia”

Salvador Cayuela (UM): “No son más que parásitos. Discurso racial y gestión de la población en el primer franquismo”

(12:30 – 14:00) sesión 5

Alejandro Moreno (UM): “Vivir como animales y humanos”

Ernesto Castro (UAM): “Derechos Humanos. Animalismo con rostro humano”

GUIA DE LECTURA (Humanismo y animalismo)

Os recordamos que podéis seguir el seminario on-line en directo a través de nuestro canal LIVESTREAM

INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES

La entrada es gratuita para todos aquellos que quieran asistir como oyentes sin recibir material didáctico, ni título acreditativo. No obstante hay un número de plazas limitado. Se dará prioridad a aquellos que se hayan inscrito en el seminario y hayan pagado la correspondiente tasa.

Accesibilidad: El CENDEAC está habilitado para resultar accesible a usuarios de sillas de ruedas y personas con dificultades de movilidad. Siempre que sea posible y previa solicitud se facilitará una transcripción de las ponencias a usuarios con audición restringida.

Precio de matrícula: tarifa normal 40 € / tarifa reducida (estudiantes, desempleados y jubilados) 20 € / presentando el Carné Amigo del Cendeac gratuito

Créditos de libre configuración: 1 ECTS / 15 horas

Para la obtención del certificado de asistencia del CENDEAC es imprescindible:

- Asistir a las tres sesiones del seminario

- Rellenar el formulario de inscripción

- Abonar las tasas de matrícula

Para realizar la inscripción es imprescindible rellenar el formulario on-line.

El importe de la matrícula se abonará directamente en la oficina del CENDEAC (en nuestro horario habitual y durante la hora previa al comienzo de la actividad). Para más información contactar con inscripciones@cendeac.net.

Alojamiento: La Casa Verde ofrece precios especiales a los asistentes al seminario:

- Habitación doble con baño 28 €

- Habitación doble baño compartido 24 €

- Habitación compartida 19 €

Todas las opciones incluyen desayuno. Alquiler de bicicleta 5 €.

La reserva de debe hacer directamente en La Casa Verde. Será necesario indicar la participación en el seminario.

Para más información contactar con comunicación@cendeac.net

Próximas proyecciones y talleres:

Los Hijos: Los materiales, 2009. Proyección: 28 de septiembre. Taller: 22 de septiembre

Víctor Moreno: Holidays, 2010. Proyección: 26 de octubre. Taller: 20 de octubre

Lluís Escartín: Selección de cortos (década del 2000). Proyección: 30 de noviembre. Taller: 24 de noviembre

Andrés Duque: Color perro que huye, 2010. Proyección: 21 de diciembre. Taller: 15 de diciembre

Este proyecto pretende abrir una aproximación profunda  a aquellos tipos de cine en los que se despliegan otras coordenadas de carácter afectivo, temporal y reflexivo, y se plantea como un taller de pensamiento en el que analizar películas que se ubican dentro de semejantes líneas cinematográficas.

El sistema de trabajo de FISURAS FÍLMICAS consiste en la presentación y debate de una película mensual previamente seleccionada por su especial interés. Una semana antes de dicha presentación, que correrá a cargo de los coordinadores del proyecto y que contará con la presencia del/la director/a, tendrá lugar un taller en el que se analizará meticulosamente la película y en el que se preparará una extensa entrevista crítica para hacerle al director durante su estancia en Murcia. Además de trabajar con el material cinematográfico producido por el/la director/a, se revisará el material teórico, audiovisual o bibliográfico que éste/a haya señalado como fundamental para la comprensión de su trabajo. 

De este modo, FISURAS FÍLMICAS se propone generar un corpus teórico y analítico acerca de un cine fundamental que no sólo tiene poca visibilidad en nuestro país, sino que cuando llega a ser presentado no logra recibir la atención y el pensamiento merecido.

SEPTIEMBRE - DICIEMBRE 2011

Los materiales (2009), Los hijos (Luis López Carrasco). Duración: 75 minutos. Producción, guión, dirección, fotografía y montaje: Los Hijos

Taller: jueves, 22 de septiembre. 19h. Biblioteca del CENDEAC

Proyección: miércoles, 28 de septiembre. Filmoteca Regional Francisco Rabal, 21h.

El pueblo de Riaño (León) fue inundado en 1987 por un embalse, junto con  otras seis poblaciones. Tres personajes deambularán por la comarca a lo largo de un año explorando e indagando sobre la historia reciente del territorio.

Luis López Carrasco (1981) forma parte de Los hijos, un colectivo de cine experimental y documental compuesto a su vez por Javier  Fernández Vázquez (Bilbao, 1980) y Natalia  Marín Sancho (Zaragoza, 1982) que se fundó en 2008. Su trabajo, que alterna el  registro documental con la experimentación formal, se ubica en el terreno fronterizo  en que se dan cita el cine de vanguardia, la investigación etnográfica y el vídeo arte.

Holidays (2010), Víctor Moreno. Duración: 85 minutos. Producida por El Nacedón Films, Luna Llena producciones, Víctor Moreno.

Taller: jueves, 20 de octubre. 19h. Biblioteca del CENDEAC

Proyección: miércoles, 26 de octubre. Filmoteca Regional Francisco Rabal, 21h.

Cada año, miles de turistas visitan Lanzarote en busca de sol y playa mientras registran con sus cámaras su rutina. Al mismo tiempo, algunos habitantes conservan todavía la conciencia viva de sus tradiciones y la herencia de una figura como César Manrique. Dos mundos confrontados que nos muestran la compleja convivencia entre tradición y progreso.

Víctor Moreno es natural de Santa Cruz de Tenerife. Comienza a hacer cortos desde muy temprana edad. Posteriormente se traslada a Madrid donde estudia cine en la escuela TAI y Filosofía en la Universidad Complutense. Realiza los cortometrajes "Fajas y corsés", “Fauna humana”, "Felices fiestas” que ganan numerosos premios en varios festivales y que participan en más de una treintena de festivales internacionales. Con su cortometraje “El extraño” gana entre otros el Gran premio a la mejor película en Notodofilmfest, el premio Recortados del festival Enpiezas de Cajamadrid o el festival de Viña del Mar. En 2009 realiza “El género” en REC MURCIA, una actividad organizada por La Fábrica y Consejería de Cultura de Murcia, y presenta “La gran enana” dentro del Festivalito de La Palma. Con su primer largometraje documental “Holidays” ganó el “Premio especial del Jurado “Nuevos directores” del Festival Internacional de Cine de Las Palmas y el premio al mejor largometraje documental Miradas Doc.

Su último cortometraje “Feriantes” lo ha realizado dentro del Festivalito 2010 y se ha alzado con el premio al mejor cortometraje de “La Palma Rueda”, iniciativa que consiste en rodar y montar un corto en tres días.

Víctor Moreno es profesor de "Narrativas audiovisuales" del Instituto Europeo de Design IED de Madrid.

Cortometrajes (década del 2000), Lluis Escartín

Taller: jueves, 24 de noviembre 2011. 19h. Biblioteca del CENDEAC

Proyección: miércoles, 30 de noviembre 2011. Filmoteca Regional Francisco Rabal, 21h.

La obra de Lluís Escartín es una composición sin partitura, una obra que rompe con los formulismos de la videocreación, el cine documental y el cine experimental  local. Exuda la dolorosa experiencia de buscar la autenticidad. Es el compromiso analítico de hacer visible lo que, obstinadamente, la sociedad hace invisible.

Lluís Escartín (Barcelona, 1966), fotógrafo errante y poeta del cine, fundador del Armadillo Productions en Nueva York, conservador de celuloides y fotografía en la selva tropical Chiapaneca, y reportero gráfico de guerra durante más de tres años. Pero sobre todo padre de sus tres hijos. Entre otras muchas cosas, él es, en todas sus encarnaciones, un observador del mundo con compromiso poético. No es casualidad que su primera exposición fotográfica tuviera como título “Perpetual Movement”.

Sus films se han mostrado en museos y festivales de cine en más de 32 paises y han ganado diversos premios internacionales. Autor, entre otros, de: “75 Drive-a-Way” 1991; “Path of the Bees” 1999;  “Mohave Cruising” 2000; “Amor” 2001; “Texas Sunrise” 2002;  “Terra Incognita” 2005; “Nescafé Dakar” 2008, "Tabú Maná 2009,"Amanar Tamasheq" 2010.

Color perro que huye (2011), Andrés Duque. Duración: 70 minutos

Taller: jueves, 15 de diciembre 2011, 19h. Biblioteca del CENDEAC

Proyección: miércoles, 21 de diciembre 2011. Filmoteca Regional Francisco Rabal, 21h.

Tras un accidente que lo deja en cama por dos meses, el realizador recupera imágenes y descartes que viene archivando durante ocho años; con ellas elabora un filme íntimo y poético, compuesto por retratos de amigos, paseos comentados y un viaje a su país natal, Venezuela, donde el caos impone su atractivo estético. Una película compleja y fragmentada que nos muestra el mundo más cercano del cineasta, aunque este, no diste a veces de ser tan absurdo y milagroso como una pintura de El Bosco.

Andrés DUQUE (1972, Venezuela) estudió periodismo en su país natal antes de mudarse a España donde realiza un Master en Teoría y Práctica del Documental en la Universidad Autónoma de Barcelona. Trabaja como cineasta, programador, y docente.  Se dejaría matar por Gena Rowlands y algunos afirman que le han visto levitar por las Ramblas de Barcelona.

Iván Z (2004, corto doc), Paralelo 10 (2005, corto doc), Landscapes in a Truck (2006, corto doc), La constelación Bartleby (2007, corto), Life Between Worlds Not in Fixed Reality (2008, corto doc), All You Zombies (2008, corto doc), No es la imagen es el objeto (2009, corto), Color perro que huye (2011, doc)

En construcción. Más información en breve.

27 de julio, a las 18h30 en el CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

6 de julio, a las 18h30 en el CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

17h30 - 21h30. Espacio 5. CENDEAC

Walter Benjamin presentó el 27 de abril de 1934 en el Instituto para el Estudio del Fascismo de París una conferencia referencial para la producción artística del siglo XX: El autor como productor. En ese ensayo el filósofo alemán desmantelaba gran parte de las premisas que la sociedad burguesa occidental había promovido acerca del arte y de la estética. Desde su punto de vista resultaba urgente acercarse a la experiencia soviética y a todos aquellos autores que, desde una postura revolucionaria, trabajaban en pos de una transformación radical de la sociedad.

Estas cuestiones en torno al emblemático texto benjaminiano son hoy ya un lugar común en el seno de nuestros contextos de reflexión artística. Menos evidentes y menos habituales -sobre todo en lengua castellana- resultan, sin embargo, los fundamentos teóricos de aquellos autores a los que Benjamin hacía referencia y que, como Sergei Tretiakov en la literatura, Dziga Vertov en el cine, o Alexander Rodchenko en diversos momentos de su producción fotográfica, trabajaban para colaborar en el proceso revolucionario.

¿Qué importancia tenía el sentido de lo “objetivo” para todos estos artistas? ¿Cuál fue el motivo por el que se alejaron de los medios artísticos tradicionales como la pintura o la novela para defender, de manera insistente, la fotografía, el cine o incluso el periódico? Y, por encima de todo: ¿Qué fue exactamente aquello que denominaron “factografía” (literalmente: escritura del hecho) y qué derivas posteriores tuvo esa misma factografía en el desarrollo político del período estalinista, de las Neovanguardias o de los medios de comunicación de masas? La posibilidad de reflexionar sobre estas y otras cuestiones clave para la producción artística del siglo XX y para la sociedad mediática contemporánea se plantea como el núcleo central del presente seminario.

Víctor del Río es profesor de Teorías Artísticas de la modernidad y Teoría del Arte Contemporáneo en la Universidad de Salamanca. Es el autor de uno de los pocos ensayos publicados en castellano sobre Factografía: Factografía. Vanguardia y comunicación de masas (Abada, Madrid, 2010). Es también el autor de Fotografía objeto. La superación de la estética del docmento (Ediciones Universidad de Salamanca, 2008), así como editor de varias obras colectivas. Forma parte del comité asesor del MUSAC. Es también el director del curso internacional Conciencia histórica y arte contemporáneo en la Universidad de Salamanca.

ESTRUCTURA DEL SEMINARIO

El seminario tendrá lugar el miércoles 29 y el jueves 30 de junio (4 horas por día).

Si estás interesado en participar comunícanos tu preferencia de horario (mañana o tarde) a comunicación@cendeac.net

Se podrá participar en el mismo de dos modos diferentes: 

- Asistencia directa al seminario.

- Asistencia al seminario y participación en las tres sesiones de trabajo/lectura previas.

Las horas de asistencia al seminario podrán justificarse para la obtención de créditos de la Universidad de Murcia

Estas tres sesiones de trabajo se estructurarán como grupos de discusión y debate en torno a diferentes textos y materiales:

Primer día (26 de mayo a las 19h. en la biblioteca del CENDEAC)

Lectura realizada para debatir: Walter Benjamin: El autor como productor.

Lectura opcional: Walter Benjamin: Diario de Moscú, Buenos Aires, Taurus, 1990.

Segundo día (La fecha la decidirá el grupo de manera conjunta): 

Lectura realizada para debatir: Víctor del Río: Factografía. Vanguardia y comunicación de masas, Abada, Madrid, 2009. Capítulo 1 / Capítulo 10

Tercer día (La fecha la decidirá el grupo de manera conjunta): 

Lectura realizada para debatir: Benjamin H. D. Buchloh: “De la Faktura a la factografía”, en Formalismo e historicidad, Madrid, Akal, 2004. 

Visualización durante la sesión de la película de Dziga Vertov: El hombre de la cámara, 1929.

Descarga aquí la GUÍA DE LECTURA del seminario donde puedes encontrar lecturas sugeridas, bibliografía de las sesiones de trabajo, y bibliografía y artículos en publicaciones periódicas de Víctor del Río en el CENDEAC.

INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES

Número de plazas limitado. Se dará prioridad a aquellos que se hayan inscrito en el curso y hayan pagado la correspondiente tasa. La entrada es gratuita para todos aquellos que quieran asistir como oyentes sin recibir material didáctico, ni título acreditativo.

Accesibilidad: El CENDEAC está habilitado para resultar accesible a usuarios de sillas de ruedas y personas con dificultades de movilidad. Siempre que sea posible y previa solicitud se facilitará una transcripción de las ponencias a usuarios con audición restringida.

Precio de matrícula

- Tarifa normal: 20 € 

- Tarifa reducida (estudiantes, desempleados y jubilados): 10 € 

- Presentando el Carné Amigo del Cendeac: Gratuito

Para la obtención del certificado de asistencia del CENDEAC es imprescindible:

- Asistir a las dos sesiones del seminario

- Rellenar el formulario de inscripción

- Abonar las tasas de matrícula

Para realizar la inscripción on-line es imprescindible: rellenar el formulario de inscripción y realizar una transferencia bancaria por el importe del seminario a la cuenta de la caja de ahorros de CAJAMURCIA número 2043 0090 3420 0055 0928 (concepto: nombre y apellidos/FACTOGRAFIA) y ENVIAR una copia del recibo de pago a la dirección del CENDEAC incripciones@cendeac.net. Alternativamente, se podrá realizar la matrícula y abonar su importe en la oficina del CENDEAC (en nuestro horario habitual y durante las dos horas previas al comienzo de la actividad).

Alojamiento: La Casa Verde ofrece precios especiales a los asistentes al seminario:

- Habitación doble con baño 28 €

- Habitación doble baño compartido 24 €

- Habitación compartida 18 €

Todas las opciones incluyen desayuno y bicicleta.

La reserva de debe hacer directamente en La Casa Verde. Será necesario indicar la participación en el seminario.

Para más información contactar con comunicación@cendeac.net

22 de junio, a las 18h30 en el CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

16 de junio. Biblioteca del CENDEAC

Estas tres sesiones de trabajo se estructurarán como grupos de discusión y debate en torno a diferentes textos y materiales:

Segundo día (16 de junio a las 19h. en la biblioteca del CENDEAC)

Lectura realizada para debatir: Víctor del Río: Factografía. Vanguardia y comunicación de masas, Abada, Madrid, 2009. Capítulo 1 / Capítulo 10

Tercer día: 

Lectura realizada para debatir: Benjamin H. D. Buchloh: “De la Faktura a la factografía”, en Formalismo e historicidad, Madrid, Akal, 2004. 

Visualización durante la sesión de la película de Dziga Vertov: El Hombre de la cámara, 1929.

Descarga aquí la GUÍA DE LECTURA del seminario donde puedes encontrar lecturas sugeridas, bibliografía de las sesiones de trabajo, y bibliografía y artículos en publicaciones periódicas de Víctor Del Río en el CENDEAC. En la biblioteca del CENDEAC están disponibles estos y otros materiales en torno al seminario.

26 de junio. Biblioteca del CENDEAC

Estas tres sesiones de trabajo se estructurarán como grupos de discusión y debate en torno a diferentes textos y materiales:

Primer día (26 de mayo a las 19h. en la biblioteca del CENDEAC)

Lectura realizada para debatir: Walter Benjamin: El Autor como productor.

Lectura opcional: Walter Benjamin: Diario de Moscú, Buenos Aires, Taurus, 1990.

Se realizarán dos sesiones más (la fecha la decidirá el grupo de manera conjunta)

Segundo día: 

Lectura realizada para debatir: Víctor del Río: Factografía. Vanguardia y comunicación de masas, Abada, Madrid, 2009.

Tercer día: 

Lectura realizada para debatir: Benjamin H. D. Buchloh: “De la Faktura a la factografía”, en Formalismo e historicidad, Madrid, Akal, 2004. 

Visualización durante la sesión de la película de Dziga Vertov: El Hombre de la cámara, 1929.

1 de junio, a las 18h30 en la biblioteca del CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

18 de mayo, a las 18h30 en la biblioteca del CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

Jueves, 10 de marzo, 11h: Rueda de prensa presentación del proyecto.

Jueves, 10 de marzo, 17h30: Inauguración de “Arte y cultura como terapia contra el alzheimer: Emociones en silencio” con la exhibición del video “Six Heads”. A puerta cerrada.

Viernes, 11 de marzo, 19h: Conferencia abierta al público impartida por John Malpede y Henriette Brouwers sobre su experiencia trabajando con Bill Viola en la exposición “The Passions” y dirigiendo su compañía: Los Angeles Poverty Department (LAPD). Abierto al público.

Jueves, 24 de marzo, 19h, Espacio 5: "Seis cabezas: entre la idolatría y la representación", conferencia abierta al público impartida por Ignacio López Moreno, profesor y artista plástico.

11- 25 de marzo, ESP. 5, CENDEAC: Exposición “Six Heads” de Bill Viola. Abierto al público.

Miércoles, 21 de septiembre: Exposición de los resultados de “Arte y Cultura como Terapia contra el Alzheimer: emociones en silencio” y la presentación del libro Emociones en Silencio en colaboración con Bill Viola.
 

+ información en:

http://www.billviola.com

http://www.billviola.com/interviews.htm (Entrevistas)

http://emocionesensilencio.blogspot.com/

http://www.arteyculturacomoterapia.blogspot.com/

Organiza: Hospital Virgen de la Arrixaca de Murcia (Unidad de Demencias)

Coordina: Halldóra Arnardóttir

Colaboran:  CENDEAC, Centro Párraga y la Escuela de Arte Dramático de Murcia.

4 de mayo, a las 18h30 en la biblioteca del CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

La cultura y el microondas. Jorge Luis Marzo dará una conferencia en CENDEAC para presentar su libro ¿Puedo hablarle con libertad, excelencia? Arte y poder en España desde 1950

28 de marzo

19h30 ESP. 0 CENDEAC

Taller de lectura / ¿Puedo hablarle con libertad, excelencia? Arte y poder en España desde 1950

1ª sesión: 2 de marzo. Presentación del taller e introducción a los textos de Jorge Luis Marzo. Préstamo del libro a los participantes.

2ª sesión: 16 de marzo. Puesta en común y debate sobre los textos leidos.

3ª sesión: 28 de marzo. Encuentro con el autor anterior a la conferencia.

Lugar: Biblioteca del CENDEAC
Horario: 19h - 20h30 (2 y 16 de marzo) 18h30 (28 de marzo)

Para poder hacer una lectura pormenorizada del texto de Marzo CENDEAC prestará a los participantes del Taller de lectura un ejemplar de ¿Puedo hablarle con libertad, excelencia? Arte y poder en España desde 1950. Todo aquel participante del taller que lo desee podrá adquirir el libro utilizado al final del taller al precio de 5 €.

En este taller se hará una lectura crítica del texto de Jorge Luis Marzo recientemente publicado por CENDEAC ¿Puedo hablarle con libertad, excelencia? Arte y poder en España desde 1950. También se abordarán otros textos del autor. La mayor parte de sus publicaciones están disponibles en su Web www.soymenos.net

Guia de lectura

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Recuerda que podrás seguir y participar on-line en la conferencia La cultura y el microondas de Jorge Luis Marzo en directo en nuestro canal Livestream. Accede a través de nuestra Web o nuestro canal Facebook.

Recuerda que todos los textos de Jorge Luis Marzo están a tu disposición en la sección bibliografía de actividades del CENDEAC.
 

CENDEAC participa en esta iniciativa junto a otros 31 centros de arte y museos españoles (ARTIUM, CCCB, Centro Gallego de Arte Contemporáneo, Fundació Antoni Tapies, La Casa Encendida, MUSAC…) en la que se liberarán más de 2 500 volúmenes inundando las calles de las ciudades españolas.

Los miembros del equipo del CENDEAC saldrán a las calles para liberar en la ciudad de Murcia alrededor de 200 volúmenes procedentes de la bolsa de duplicados de la biblioteca especializada en arte del centro. Entre los LIBROS LIBRES que se podrán encontrar azarosamente en lugares públicos y de transito de personas también se encuentra una extensa selección de los textos que CENDEAC, a través de su editorial, ha ido publicando desde el 2003.

Todos los libros liberados estarán acreditados con sus correspondientes etiquetas, contendrán las instrucciones necesarias para facilitar al lector su participación en la campaña y estarán registrados en la página web www.bookcrossing-spain.com, donde los lectores podrán indicar  el lugar donde encontraron cada ejemplar y el lugar donde lo liberaron.

El objetivo de esta iniciativa es sumar a las bibliotecas de los museos de arte en el esfuerzo para el fomento de la lectura y, más en concreto, en la difusión del conocimiento de las distintas disciplinas artísticas. Desde su aparición a nivel internacional en 2001, el bookcrossing no ha hecho sino multiplicar el número de participantes en este tipo de iniciativas. El bookcrossing se define como un “club de libros global”, regido por tres sencillas reglas, conocidas como “las tres erres”, es decir, read (lee), register (registra), release (libera).

En ocasiones anteriores, libros de arte liberados con motivo de esta campaña han sido localizados en ciudades tan distantes como París, Nueva York, Roma o El Cairo.

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Accede a vídeos de la acción en estos links:

- Informativo 14h. La 7 TV (min. 52)

- Libros libres, bookcrossing 2011. CENDEAC. No-Typical TV

13 de abril, a las 18h30 en la biblioteca del CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net

6 de abril, a las 18h30 en la biblioteca del CENDEAC

Reunión del grupo de trabajo CIUDAD Y CIUDADANÍA

Si quieres saber más sobre los grupos de trabajo que ya están en marcha, o quieres hablar con alguien antes de acercarte a una de las sesiones, puedes llamar al CENDEAC durante nuestro horario de oficina o escribir a comunicacion@cendeac.net